La Cámara de la Industria de la Indumentaria Argentina reportó que en lo que va de 2025 las importaciones aumentaron un 180%. Jessica Kessel lo define como “una guasada”. Con dos locales en Buenos Aires y una comunidad fiel, la creadora observa con atención la llegada de la moda ultra fast fashion. En su local de San Telmo, rodeada de sus modelos icónicos de zapatos, habla del impacto de las plataformas globales en el consumo y de cómo se planta desde un oficio artesanal frente a la lógica del descarte.

—¿Percibís que tus clientas jóvenes consumen distinto que hace 10 años? 

—¡Totalmente! Antes había más paciencia, más espera por el objeto. Hoy lo inmediato domina: se busca lo barato y lo rápido. Las clientas jóvenes valoran el diseño, pero muchas veces el precio y la velocidad terminan pesando más en la decisión. Nuestro desafío es comunicar que un zapato artesanal tiene un valor que trasciende la compra de un momento. 

—Hablando con compañeros artesanos, no sólo de calzado, sino de indumentaria en general, ¿vieron que modificó el consumo de sus clientes también? 

—Y sí, ni hablar de las personas que pueden viajar y comprar cosas afuera. Pero creo que también pasa con gente más joven: la tendencia ya ni sé qué es, porque lo que hoy es tendencia mañana deja de serlo y ya estamos pasando a otra cosa. Ahí también aparece el desafío de crear un estilo propio para que eso no te supere porque si no, te come. 

Ver esta publicación en Instagram

Una publicación compartida por Jessica Kessel (@jessicakessel)

—¿Sentís que las e-commerce como Shein y Temu instalaron algo nuevo en la Argentina o simplemente aceleraron un proceso que ya existía con el fast fashion? 

—No, yo creo que lo aceleraron o lo pusieron más al alcance de la mano. La verdad es que estaban ahí con los colmillitos esperando a que suceda para poder acceder a eso. El fast fashion había transformado la forma de consumir, y estas plataformas lo llevaron al extremo: precios imposibles, entregas inmediatas y un nivel de descarte enorme. En un país como Argentina, donde la producción local pelea por sobrevivir, el impacto es muy fuerte. 

Entonces pienso en la “curva de aprendizaje”. En algún momento se van a dar cuenta y van a pensar cosas como que si comprás de esta manera, queda chiquitito cuando lo ponés en lavarropas; o se llena de pelotitas; o solo le das un uso; o se descarta al mes…

—Coincido en la idea de que, eventualmente y con esperanzas, los consumidores puedan aprender que es mejor algo que sabés que te puede durar toda la vida a que te dure un rato. 

—Y sí. Por eso, para mí hay que seguir educando y militando a los consumidores, ¿no? 

—¿Cómo lo comunican desde la marca? 

—Desde un posteo, desde una entrevista, desde compartir una storie hablando sobre el producto, de que entres a la web y leas la descripción del producto. Y bueno… haciendo material realmente para enfatizar esto, porque durante muchísimos años no habían cosas que no comunicaran “qué lindos estos zapatos o qué feos estos zapatos”. 

La verdad es que, te guste o no, el proceso que hay detrás de cada par y el trabajo que hay en este local o el local de Recoleta es un montón. Y creo que eso está bueno compartirlo también de algún modo. Si no te lo cuento, no te enterás. Entonces está bueno poder darle acceso a las mujeres o a quienes quieran consumir Jessica Kessel sobre cómo trabajamos.

Ver esta publicación en Instagram

Una publicación compartida por Jessica Kessel (@jessicakessel)

—¿Sentís que el concepto de ‘reliquia atemporal’ que proponés puede ser una respuesta cultural frente al descarte del fast fashion? 

—Sí, es mi manera de plantarme. Hablo de “reliquias” porque quiero que un zapato JK trascienda temporadas. Lo comunico en cada campaña mostrando el proceso artesanal, el valor del oficio y la emoción de tener algo único. También creo en la idea de gusto personal: si algo te enamora hoy, puede seguir encantándote en el futuro. Es imposible seguirle el ritmo a la tendencia, y ese frenesí es lo que alimenta el fast fashion. 

—Hace poco se empezó a debatir una “Ley Anti Shein” en el Congreso de la Nación. Además, sabemos que Francia aplicó multas y ecotasas a plataformas de venta online. ¿Qué políticas imaginás que podrían implementarse en Argentina para equilibrar la cancha? 

—Primero creo que deberíamos cambiar de Gobierno para que eso suceda (risas) porque no creo que con el Gobierno que tenemos ahora se pueda aplicar eso, sino todo lo contrario. Pero hay un montón de medidas que se podrían tomar. 

En segundo lugar: que nos bajen los impuestos a quienes producimos acá… al menos a las pymes, porque si no es muy difícil sostenerlo. Que haya más controles también con la suba de los precios. El relato se mezcla con experiencias de colegas: “Tengo proveedores que están cada tres meses aumentándome dentro de un 25% y un 30%. No hay control de los precios. Y ni hablar de poner un impuesto a productos que vengan tan masivamente, ¿no?”. 

—Has hablado que uno de tus desafíos son los costos de la materia prima dolarizada. ¿Cómo se compite con plataformas que importan a gran escala sin estas restricciones, o cómo sentís que se podría competir? 

—Es muy difícil. Mi estrategia es diversificar: mantener una línea central con alto valor agregado, pero también ofrecer líneas más accesibles para que más personas entren a la marca. Además, buscar colaboraciones que amplifiquen nuestro alcance sin perder identidad. No competimos en volumen, competimos en propuesta. 

—¿Pensás que el fast fashion puede ser también una oportunidad por contraste? 

—Sí. Cuanto más extremo es el descarte, más fuerte se vuelve nuestro discurso. En campañas como “Coronados de Gloria” o con modelos icónicos como “Caterina” trabajamos esa idea de pertenencia y permanencia. Mostrar que sí existe otra forma de consumir moda.

—Si mañana desapareciera el ultra fast fashion, ¿qué hábito de consumo te gustaría que quedara y cuál nunca más? 

—A ver… Me gustaría que quedara la conciencia: elegir menos, pero mejor. Lo que no quisiera que vuelva nunca es la ansiedad de estrenar algo nuevo todo el tiempo para sentirse validado. También creo que el e-commerce es valioso: poder elegir, pero con criterio. 

Kessel reflexiona sobre su propio camino como diseñadora y artesana, y comparte un consejo a los nuevos: “Primero que hay que tener muchísima paciencia, ser muy ordenado con la parte administrativa y tener una propuesta muy personal”. Al mismo tiempo, insiste en que la verdadera diferencia está en no dejarse arrastrar por la lógica del descarte. “Hacer algo que ya existe o querer parecerse a lo que ya está hecho tiene un límite. Lo importante es ser fiel a eso que te mueve a crear, incluso frente al vértigo del fast fashion”, concluye.

*Estudiante de la carrera de Periodismo y Producción de contenidos a distancia.

Además en ETER DIGITAL:

Moda circular: la nueva tendencia que promueve la reutilización indumentaria  

Ayer, hoy y mañana: ¿se modifican los estándares de belleza que nos venden? 

Nora Lafón es una figura clave del periodismo de espectáculos. Militante, crítica cultural, presidenta de la Asociación de Cronistas del Espectáculo ACE y con un pasado ligado a Sandro, se define como una periodista comprometida. Entre recuerdos y convicciones, repasa su recorrido y reflexiona sobre la actualidad de los medios, la cultura y la política en Argentina.

-Usted fue delegada en Canal 13 y participó de paritarias. ¿Qué recuerda de esa experiencia? 

-Defendí el convenio de prensa en las paritarias, algo inusual para una mujer en esa época. Ese convenio sentó precedentes, fue enviado a la OIT (Organización Internacional del Trabajo) como ejemplar, y me llena de orgullo.

-¿La militancia le trajo problemas?

-Sí, tuve problemas. Incluso fui secuestrada. En ese momento recurrí a usar la cabeza más que el corazón: pensar rápido me salvó la vida.

-Hoy sos presidenta de ACE pero también fuiste miembro de APTRA (Asociación de Periodistas de la Televisión y la Radiofonía Argentina)¿Qué lugar ocupan esas instituciones para vos?

-Siento un profundo desprecio por APTRA,  por todo su manejo con respecto al espectáculo, apenas la obra social me vincula. En cambio, A.C.E. si me interpela: me conecta con los teatros, las obras y la crítica.

-Se te conoce como “la dama del espectáculo”. ¿Cómo ves hoy el periodismo de espectáculo? 

-Antes tenía otra trascendencia: se trataba de crítica, de análisis de obras. Hoy predomina el chimento, creo que eso muestra una decadencia en la cultura. Yo sigo yendo al teatro casi todas las noches y creo que eso es lo esencial.

-Mencionás la decadencia de la cultura. ¿Se relaciona con el desfinanciamiento del INCAA y el Instituto del Teatro?

-Y si, es muy grave. Sin financiamiento no hay producción nacional, salvo las producciones argentinas en algunas plataformas, pero es poco y todo termina viniendo de afuera: Netflix  u otras producciones extranjeras en su mayoría. Eso significa menos trabajo para los argentinos. 

-¿Cómo ves la ética periodística en los medios de comunicación?

-Creo que la ética periodística se perdió totalmente, quizás en algún que otro medio quede algo aún, pero creo que en general ya no está presente.

-Con la expansión de las plataformas digitales, redes y la inteligencia artificial.¿Cómo te informás y qué futuro le ves al periodismo en ese contexto?

-No consumo redes ni streaming, prefiero la televisión, la radio y algunas páginas. Y no creo que la tecnología ponga en riesgo la profesión: los periodistas vamos a sobrevivir siempre más allá de la modernidad.

-¿Por qué piensa eso? Porque nuestra mano de obra, el trabajo que hacemos, nuestra objetividad lo que ven nuestros ojos, esa subjetividad no creo que se pueda suplantar.

-Hoy te definís como una periodista militante. ¿Cómo se refleja eso en tu mirada sobre la situación política actual?

-Sí, sigo siendo una periodista militante: participo de marchas y de causas en las que creo. La situación política me parece horrible, aunque confío en que haya una salida con Axel Kicillof.

-¿Qué significó para vos tu relación con Sandro de quién fuiste jefa de prensa?

-Hablábamos todas las noches por teléfono y él me consideraba su hermana mayor. Fue imprescindible en mi vida. Era un gran organizador de sus espectáculos, una persona especial y hasta me regaló un viaje a Grecia porque sabía cuánto soñaba con eso.

-Con tu experiencia como militante, ¿qué consejos le darías a la juventud de hoy en día? 

-Que necesitamos una reacción en masa. Hay que tener memoria, fuimos el primer país en juzgar a genocidas y esa memoria es la que debe inspirar a los jóvenes.  

-Actualmente, ¿dónde se centra tu trabajo?

En Radio Rebelde, todos los domingos con Martín García, y como presidenta de los premios ACE Ver obras es lo que me da felicidad y me mantiene activa.

Kei es un varón trans, nadador y activista, nacido en el partido bonaerense de San Martín. Este año logró hacerse parte del consejo directivo de la Confederación Argentina de Deportes (CAD) y hace tiempo viene trabajando para que la categoría open, que no divide por género, se implemente en las ligas oficiales de nuestro país. Luego de tanto recorrido, está próximo a ser parte de una charla con la Confederación Argentina de Deportes Acuáticos que podría marcar un precedente para la comunidad travesti trans no binaria al oficializar la categoría.

—¿A qué edad empezaste a nadar?

—Arranqué a los cuatro años en la Sociedad Alemana de Gimnasia de Villa Ballester, a los 10 me inicié en la competencia y pude hacerlo hasta los 14.

—¿Por qué tuviste que dejar de competir?

—A esa edad inició mi proceso de transición, sentía mi cuerpo diferente y cosas que no sabía nombrar,además, no quería usar la malla sino una remera y short y no podía porque en natación la indumentaria está dentro del reglamento.

—¿Y desde el club qué te dijeron?

—Se lo conté a mi coach de ese momento y me dijo: “Bueno, volvé cuando seas otra persona, si no sos esta”. Yo era muy feliz en esa vida pero ante la exclusión, dejé el deporte y volví recién a los 28 años.

—¿Cómo fue que volviste a nadar después de 14 años?

—Sentía deseo y por eso me acerqué al San Martín club para anotarme. Les dije: “Me llamo Kei, soy un varón trans, quiero nadar, no estoy operado, esta es la primera vez que vuelvo a una pileta”. Me hicieron sacar turno para hablar con la comisión directiva.

—¿Y qué te dijeron?

— Que me tenía que cambiar en un baño sin luz, que era al fondo; que tenía que usar remera e ir a un horario donde no me viese nadie y tratar de no cruzarme con los vecinos. Entonces pensé: “No hay lugar, no hay manera de que me dejen hacer esto”.

—¿Hace cuánto fue? 

—Hace dos años.

—¿Ahí empezó a surgir la Liga Deportiva travesti trans no binaria, de la cual ahora sos presidente?

—Sí, después de todo lo que pasó pensé: “¿Qué pasa si llamo a muchos amigos y tomamos todos juntos los turnos de una pileta gratuita del Gobierno de la Ciudad?, ¿Qué pasa si toda esa pileta se vuelve trava?”. Lo hicimos con Martín, uno de los cofundadores y se llenó, el primer día éramos 15 personas, el segundo 20, y así fue creciendo.

—¿En qué momento llegaron los profesores?

—Cuando ya éramos 50, con Martín nos dimos cuenta de que una mitad no sabía nadar y la otra sabía pero no tenía instrucciones. Decidimos que había que hacer algo: contratar profes. Fue hermoso, estábamos todos volviendo a ser deportistas. Después repetimos esta misma acción con básquet y vóley. 

—Hoy junto con la liga y otras asociaciones lgbtiq+ estás trabajando en la “Categoría open”, ¿qué propone?

—Es una categoría inclusiva para todas las identidades, donde se mide a los nadadores únicamente por velocidad y edad. Así, eliminamos el género como factor determinante. Por ejemplo, si vos y yo tenemos la misma edad y hacemos el mismo tiempo, podemos competir en igualdad de condiciones. Para mí, sería hermoso que en el futuro el deporte no tuviera género.

—¿Qué significa para vos, como deportista, la posibilidad de que exista?

—En primer lugar, representa una reivindicación para todos esos talentos travesti, trans y no binarios que quedaron excluidos de la comunidad deportiva; y, en segundo lugar, es el inicio de una discusión necesaria para derribar estereotipos, una conversación que hay que tener dentro de las entidades formales.

—¿Y ya la pusieron a prueba?

—Sí, el 20 de julio del 2024 en el torneo “Todes”, compitieron 150 nadadores. Después con todos esos resultados y datos, presentamos la propuesta a la CAD para que se implemente en el International Group of LGBTQIA+ Aquatics(IGLA). Este se volvió el primer evento internacional de deportes acuáticos en Argentina con una categoría sin género arbitrada por un ente formativo y la primera en Latinoamérica en casi 20 años. Es un precedente histórico.

—Desde mayo sos parte del Consejo Directivo de la CAD. ¿Cuál es tu objetivo ahí adentro?

—Ir haciendo caminos para que cada disciplina tenga su fichaje y categoría open, abrirle las puertas a las propuestas de las personas ttnb. Es importante para nuestra comunidad que nadie hable por nosotros.

—¿Cómo imaginás de acá en los próximos años la inclusión de las personas travestis en las ligas deportivas argentinas?  

—Para mí, primero, es fundamental trabajar para que exista un área de deporte y diversidad y que haya una liga diversa en cada municipio y en todas las provincias. Además, me parece clave crear espacios de formación para que Argentina pueda tener sus seleccionados diversos en todas las disciplinas y con todas las identidades posibles, como pasó este año en el IGLA.