Docente universitario y musicoterapeuta de amplio recorrido en salud mental, Nahuel Prado (44) consolidó en la radio una de las voces satíricas más agudas de la actualidad. Desde el aire de Pasaron cosas, ciclo conducido por Alejandro Bercovich en Radio con Vos, desarma la coyuntura a través de personajes que no buscan la imitación, sino exponer los núcleos ideológicos del poder. Detrás de sus intervenciones humorísticas conviven una concepción de la risa como herramienta terapéutica frente a la angustia y una firme defensa del lenguaje radial como refugio frente a la vorágine digital.

—Sos musicoterapeuta y docente. ¿Cómo quedó tu vínculo actual con la salud mental y la Universidad de Buenos Aires?
—Hoy mi relación con la salud mental es estrictamente académica: doy clases en la UBA en un taller de Ética y Derechos Humanos. En 2023 hubo un cambio de titularidad irregular en la cátedra donde llevaba diez años como jefe de Trabajos Prácticos. Denuncié la situación y hubo una movilización. Luego de eso no me renovaron. Ahí me refugiaron en esta cátedra en la que estoy ahora.

—¿En ese momento decidiste volcarte de lleno a la radio?
—Fue una transición gradual. Hasta 2019 coordiné un proyecto de inclusión escolar para chicos con discapacidad y hacía radio comunitaria en FM La Tribu. Con Bercovich nos conocemos desde la secundaria. En 2017 me convocó a El lobby para sumar columnas y humor, y a fines de 2018 dimos el salto a la masividad con el nacimiento de Pasaron cosas.

—Con la irrupción de las cámaras en el estudio y el auge del streaming, ¿cómo sobrevive el lenguaje tradicional de la radio?
—La radio nunca va a morir porque te acompaña en el trabajo, en la calle o en la soledad de tu casa. En mi caso sigo dependiendo del dispositivo radial, ya que mis personajes no se tienen que ver. Salvo que haga un cambio integral de vestuario, el humor de personajes necesita del lenguaje de radio.

—Tus personajes no apuestan a la imitación calcada. ¿Desde qué lugar construís la sátira política?
—Yo soy malo imitando. Hago parodia de una idea de persona. Tomo inflexiones vocales para que el personaje se vincule con esa idea.

—¿Sentís que algún funcionario de gobierno del presidente Javier Milei termina siendo más ridículo que la propia parodia?
–A veces se te corre el arco del humor político porque los propios funcionarios son delirantes. Al personaje de El troll lo dejé de hacer porque pasó a ser directamente una forma de gobierno y entonces terminaba siendo un tibio comparado con lo que dice el Presidente.

—¿Eso complica la tarea del humorista o lo hace más fácil?
—Hay una idea de que el humor político debe ser opositor, pero se puede hacer sin que sea contra alguien. La política es el arte de pensar la realidad para intentar cambiarla, mientras que el humor político es el arte de despensar la política para aceptar que la realidad a veces no la podés cambiar. Es encontrar qué cosa insoportable puede ser graciosa.

—¿Hay sentido del humor en la dirigencia política?
—En la política en general no hay sentido del humor. Los gobiernos de derecha creen que el sentido del humor es denigrar al contrario. Milei puede causar gracia, pero no es gracioso. Cristina era graciosa cuando estaba en el poder. Macri no era gracioso, pero te hacía reír. Menem era gracioso. Me acuerdo de un sketch en el que Tato Bores era un arqueólogo del futuro y Carlos Saúl interpretaba a su propio descendiente. Tato se reía de él en su cara y Menem también se reía. Con todas las cosas horrendas que pasaron en los 90, uno se pregunta cómo se estaba riendo. Por eso creo que hay elementos de los que podemos reírnos para que nos lastime menos, uno de ellos es el pasado.

—Mencionaste a Tato Bores. ¿Qué otros humoristas te marcaron?
—También veía Peor es nada, con Jorge Guinzburg. Incluso Jorge Lanata me parecía gracioso. Después apareció Cha cha cha, que no era humor político. Capusotto y Saborido no hacen de coyuntura, pero hacen un humor súper político con personajes que representan lo argentino.

—¿Hay un vínculo entre lo que hacés como humorista con lo que hacías como músicoterapeuta?
—Hay un vínculo entre la salud mental, la música y el humor. El sentido del humor implica reírse de uno mismo, lo que requiere un alto nivel de reflexión. Es un rasgo de salud, por eso hay personas que me siguen reconociendo que las hice reír en pandemia, cuando no había motivos para reírse.  

—Incursionaste en la literatura infantil. ¿Qué hallaste que no había en el terreno del humor?
—Los chicos son los seres más privilegiados y a la vez los menos entendidos. En el afán de protegerlos muchas veces se les presenta un mundo engañosamente bueno que luego deviene en frustración. En Útiles perdidos quise retratar a través de la historia de un lápiz extraviado que el mundo no es lo que esperás. 

—En el último tiempo asumiste también el rol de productor general de Tomás Rebord. ¿Cómo experimentás esa tarea detrás de escena?
—Tomás es un tipo talentoso y gran líder. Cuando nos desvincularon de Blender, él asumió el costo económico y judicial de no seguir en ese streaming si no iba a estar con su producción. Queremos seguir trabajando juntos pero sin caer en una experiencia tan mala como fue Blender.

Después de más de dos años instalado en España, Diego Korol mira los medios argentinos desde otra perspectiva. Entre sus comienzos, el gran éxito de Peligro Sin Codificar, coberturas deportivas, un nuevo proyecto de streaming, compara dos formas de entender la comunicación y encuentra una preocupación que atraviesa radio, televisión y plataformas: ¿cuánto hay realmente de nuevo en los contenidos que consumimos?

-¿Qué diferencias encontraste entre el streaming argentino y el español desde que llegaste?

-En Argentina funciona de una manera muy particular, con muchos canales de streaming. Acá en España no existen los canales de streaming como los conocemos nosotros. Están los que prenden un stream en su propio YouTube, en su propio Twitch, pero no está armado en función de canales como en Argentina.

-¿Cómo entienden ese fenómeno que acá ya está instalado?

-Ellos te dicen que eso es una radio con imagen. Todas las radios tienen su programación habitual con cámaras: Radio Marca, COPE, todas. Entonces apareció este fenómeno del streaming y, para la gente acá, no existe el canal de streaming, existe la radio con imágen.

-¿Y cómo fue intentar llevar esa lógica argentina a España?

-Dimos bastantes vueltas para convencer o sumar a distintos proyectos de streaming a españoles. Finalmente armamos uno con argentinos. Toda la producción y todos son argentinos, aunque participa gente de España y muchos españoles porque el canal va a tener otros programas. Está el periodista deportivo Matías Palacios y también Pedro Bonofiglio, que es el speaker del Real Madrid de básquet. 

-¿Qué pasa con la TV argentina con el crecimiento del streaming?

-Creo que la televisión se transformó en un gran streaming hace bastante y nadie tomó nota de eso. Si vos ves el programa de Ángel de Brito, que alguna vez fue el programa de Jorge Rial, que alguna vez fue el programa de Carlos Monti, o los programas de deportes de TyC Sports o ESPN, es un tipo en el medio, tres para un lado y tres para el otro. Creo que hay una carencia creativa en los medios y también una cuestión de facilidad. La TV empezó a perder terreno y se dedicó a hacer programas de panel. Es mucho más fácil sentarse y hablar de los demás, de lo que hiciste ayer, de lo que comiste.

-¿Sentís que la radio perdió terreno con esto del stream?

-A mí me cuesta entender cómo los programas de radio se transformaron en poner una cámara en la radio. Cuando nosotros empezamos a hacer radio, el chiste era no conocer a la gente. Vos estabas en patas, en ojotas, en malla. Eso era la radio. Hoy la radio te buchonea, te expone de tal manera que termina siendo otra cosa. No es casualidad. 

-Hablando de esa falta de creatividad, ¿por qué la tele perdió eso?

-Muchos de los programas que van a salir a la noche no saben qué van a hacer. Están esperando que alguien ponga algo en Twitter para generar una polémica. En cambio, un programa de humor tenés que guionarlo, hablar con el vestuarista, tener peluquero, maquillador, actores, editores y un montón de cuestiones para construir los personajes.

-En ese contexto de la televisión que fue cambiando, ¿cómo recordás, por ejemplo, las apariciones de Javier Milei?

-No fuimos los únicos. A Milei le gustaba nuestro programa, nos pedía venir, como ha venido mucha gente. Algunos nos paraban, famosos o no famosos, y te decían: “Quiero ir”. Nosotros teníamos la agenda abierta: si era con buena onda, lo invitábamos. Era una situación divertida, un personaje que empezaba a aparecer en televisión y que funcionaba muy bien con los nuestros. Entonces era bienvenido. Campi hacía la imitación de Milei y Yayo, que es economista, le hacía preguntas que solamente le podía hacer un economista. Entonces funcionaba.

-Imposible imaginar que podría terminar en la Casa Rosada…

-Ni él estaba pensando que iba a ser presidente de la Nación. Cuando venía, cuando nos planteaba venir, él no lo tenía en su radar. En ese momento era un economista que empezaba a aparecer en televisión. Después pasó todo lo que pasó.

-¿Qué mirada te dio vivir estos últimos dos años en España sobre nuestro Argentina?

-La gente en general lo ve bien. Te dicen que hay un cambio de gobierno o que hay menor inflación. Los padres del colegio donde va mi hijo tienen esa sensación. Pero no están en el día a día de lo que pasa.

-¿Cómo viviste el Mundial de fútbol desde España?

-Yo hice todos los mundiales desde Francia hasta Qatar. A este no fui. Una de las cuestiones que me pasaba era que iba a ser en muchos países, más equipos, muy larga la distancia y muchos días. Sentía que iba a ser incómodo y atípico, nosotros tenemos una manera muy particular de vivir el fútbol y la vida. No nos entienden y por ahí tampoco entendemos esto. Si son campeones del mundo, no es tan bravo. No es que van a estar cuatro años subidos a esa moto.

-¿Cómo viste la reacción española tras la derrota de la Scaloneta con Messi?

-Fue particular. No fue tan bravo como se habló en Argentina. Muchos de los chicos, compañeros de mi hijo de diez años, no se alegraron tanto porque les dio pena ver llorar a Messi. “Qué lástima que no ganó Argentina”, dijeron algunos pibes.  El Mundial terminó el domingo a la noche y el martes ya nadie te hablaba del tema. Nosotros en el país tenemos una manera muy particular de vivir el fútbol.

-Llegaste a Europa diciendo que ibas a probar durante dos años. ¿Qué pasó después de ese plazo?

-Siempre dije que era por un par de años, a ver si nos adaptábamos. Me gusta, la verdad. Tengo contacto con Argentina constantemente. Y acá, por ahora, nos ha permitido hacer algunas producciones y cosas a nivel laboral que también están buenas. Como dije alguna vez, pruebo dos años. Pasaron los dos años y ahora voy por dos años más, a ver qué pasa. Como una carrera de jugador de fútbol.

Entran a un bar un médico, un periodista y un director de orquesta. Oh casualidad, todos ocupan una misma silla. Es inquieto, curioso y multifacético. Está en la televisión desde hace casi tres décadas y no pierde vigencia ni credibilidad. Escribió libros sobre la salud de los presidentes argentinos y diagnosticó a varios de ellos en vivo y en directo. No es raro verlo entre la gente como si fuese uno más, ni tampoco en el medio de una guerra o de alguna catástrofe. En esta oportunidad, Nelson Castro (71) comparte enseñanzas elementales sobre periodismo, música y humanidad, con la humildad que lo caracteriza.

-Usted es médico, periodista y músico. ¿Qué une y motiva esas tres profesiones?

-Las tres están atravesadas por la capacidad de escuchar y el contacto con la gente. El periodismo y la medicina tienen una relación muy intensa con la experiencia humana y la música tiene un valor más espiritual. 

-Que al poder le molesta el periodismo ¿es signo de ir por buen camino?

-El poder tiene una psicología de dominación, ambición expansiva e intolerancia; mientras que el periodismo es un factor de contrapoder, debe generar inexorablemente tensión con el poder, y cuando no la genera es porque no cumple su rol. Debe ser un generador del debate y no de la antinomia. Como periodistas, debemos pretender que se conozcan todas las opiniones, sin que ninguna sobresalga de otra, eso nos da liderazgo social. 

-¿Cree que las redes sociales profundizan la grieta política?

-Sí. Si bien son un instrumento fenomenal para escuchar a todos y para que lo escuchen a uno, terminan potenciando el individualismo. La gente busca expresarse por sobre los demás, son usadas para la confirmación de las propias ideas y no para impulsar debates. Y eso es una pérdida muy importante para la convivencia de una sociedad, porque el valor del debate no está solo en quién lo gana, si no también en las maneras de superarlo y en cómo uno se enriquece al escuchar al otro. 

-¿Qué ve de las nuevas generaciones?

-Lo que veo es que se dan cuenta que la grieta no conduce a nada y que entienden que los dirigentes políticos la usan para llegar al poder. Hoy el mundo sufre una patología de intolerancia, por eso siempre les aconsejo que no entren por ese camino. Me encanta estar entre la gente joven, tengo bastante expectativa puesta en ellos. Agradezco lo que me devuelven. Me impacta mucho la cercanía que tienen conmigo.

-El estado mental del presidente Javier Milei es un rasgo muy llamativo y latente dentro de la discusión política. Después de escribir sobre la salud de los jefes de Estado, ¿cómo analiza la del actual mandatario?

-Milei es una persona psiquiátricamente desequilibrada, con una historia emocional muy mala y una fuerte dependencia psicológica con la hermana. Milei es el fracaso de la política. Tiene desinterés y dificultad para conectar con la gente. Es un personaje patológico. 

-Durante mucho tiempo habló de cómo el poder influye y enferma a quienes lo consiguen. En su caso, al ser una figura pública y mediática, ¿cómo maneja el poder propio?

-Lo llevo con humildad. No confundo notoriedad con privilegio. No hay ninguna diferencia entre mi vida privada y lo que muestro. El cariño de la gente confirma mis convicciones y me hace ser más humilde, me estimula a seguir haciendo lo que siento. Soy el que quise ser, es un regalo que me da la vida y que se lo agradezco a mis padres y mis maestros. 

-¿Sería candidato o funcionario en un futuro?

-Jamás. Nunca entraría en política porque es la anulación de mis convicciones. No es mi vocación. La política pasa por otro lado, no importan las ideas, porque enojarse es un negocio.

-Usted es director de orquesta y además conductor de radio y de televisión. ¿Cómo ejerce esos roles que sugieren cierto grado de autoridad?

-Dirijo para que todos los integrantes de la orquesta se luzcan, y como conductor disfruto viendo cómo lo hacen mis compañeros. Eso me hace enormemente feliz. Está la idea de que la exigencia se impone gritando, y eso no lleva a nada. Cuando tenés la suerte de llegar al lugar que soñaste, no te agrega nada ser egoísta. Te empequeñece.

-Su risa es muy viral en internet. ¿Qué lo hace reír?

-Me divierte mucho el humor sobre mí, Ariel Tarico me desternillaba. Tengo muy buen sentido del humor, se lo recomiendo a todos. Es sano reírse de uno mismo. Aconsejo nunca enojarse, porque cuando te enojas perdés.

-¿Le gusta que la radio se vea?

-Me gusta, pero le quita fantasía. A mí la radio que más me gusta es la que se imagina. Igualmente entiendo que hoy lo visual juega un rol importante. Las plataformas de video permiten llegar a mucha más gente y de todas partes del mundo.

-¿Un libro que le haya cambiado la vida?

–La Divina Comedia, de Dante Alighieri. La estudié y comprendí en profundidad. Es un libro líder en mi vida, porque inculca valores, exponiendo el poder y la condición humana. Lo releo muchas veces y lo tengo muy en cuenta en distintas circunstancias. También me gustó mucho 100 años de soledad, de Gabriel García Márquez.

-¿Una obra musical que le gustaría dirigir?

-Quisiera dirigir la quinta sinfonía de Tchaikovsky. Ahora estoy estudiando la primera sinfonía de Brahms y la primera sinfonía de Mahler. Pero voy como puedo, con los tiempos que tengo…